李缘生长在素有“九省通衢”之称的江城武汉，抬头可瞻宏伟轩昂、金碧辉煌的江南三大名楼之一的黄鹤楼；脚下便是穿峡而出、一泻千里的滚滚长江；身后可观澄澈碧绿、波光粼粼的东湖。江南大都市丰厚的人文和地理环境，塑造了李缘一种艳而不妖、甜而不俗的高雅气质。

熟悉李缘的人都知道，她是做艺术品投资策划的。而作为其余事的绘画，也同样倾注了她踏破铁鞋的苦思冥想，十年磨一剑的艰苦劳作。

众所周知，工笔画艺术至唐宋为鼎盛，宋以后便每况愈下，以至问津者寥寥。改革开放的今天，又焕发出新的生机，其自身也呈现出多元发展的格局。有基于传统内涵深层次的开发，有中西结合而别开生面的，有注重从民间艺术吸取营养并探索新的绘画语言，有的打破工笔、写意的界线而互相渗透，有的则在艺术学科的边缘地带生衍成新的模式。

李缘的工笔画以“重写意”而独具特色。其人物形象的刻画精心细致、形态各异。线条劲挺有力、自然流畅，不拘于传统仕女画常用的“高古游丝描”的匀细有力，而是骨法用笔、写意十足。其写宋人词意的古代女性人物画，长于构思，注意设计一种情调，生发一种意境。不仅仅满足于对象的简单罗列和表面描绘，而是调动写意画的造型手段和笔墨语言，通过对环境气氛的渲染和挥写，表达出一种深沉的若有所思的内涵。

而其重在写出作者自己的审美倾向，胸中之意的颇具时代特色的人物画作品，更是远离时下盛行的用新工具，新材料、新工艺以及各种不可言状的特殊技法形成的肌理制作形式，也突破了传统工笔画的程式化造型，分章布白之类的规范化章法，“随类赋彩”的色彩观念，“三矾五染”的工笔画技法和制作程序等。而注重通过人物形象的传神刻画，展露出画家的审美理念的思想境界。其画面背景往往不着一色一墨，简单明快。而独具慧眼的服装、手饰等的合理搭配，足以衬托出人物内心世界的兰风可佩，卓而不群。为使画面更加灵动飘逸，而多以小写意的手法处理配景。

这种立足于传统的精神本质而又对传统做出了现代性选择，阐释与创造性转换的新形态工笔画，虽然还有太多的不足，特别是如何在传统与现代中寻找最佳的契合点，如何更新和拓展中国画的内涵与外延等等，摆在李缘面前的路还很长，很长。

李缘简介
李缘，又名袁金环，进修于北京画院，多次在北京，大连，兰州武汉，郑州举办个人画展，多次赴日本，法国，意大利，尼泊尔进行访问交流。现为中国美术家协会河南省美术家协会会员，北京女子中国画研究会理事。中国美协敦煌(北京)创作中心创作委员、北京女子中国画研究会常务理事、中国民族画院专业画家，国家一级美术师。